Eine ernste Komödie im Unicorn: "Ein Puppenhaus, Teil 2"


Ich war mir nicht sicher, was ich von "A Doll’s House, Part 2", Lucas Hnaths erfinderischer Fortsetzung des Henrik Ibsen-Klassikers, erwarten sollte. Was mich überrascht hat, ist wie lustig es ist.

Regisseur Darren Sextro kehrt nun zu Hnaths komprimiertem Nachfolger für das Einhorn zurück. Es ist weniger eine Tragödie als eine kluge Farce mit einem ausgesprochen zeitgenössischen Ton. Unter der scharfen Regie von Sextro holt ein überlegener Vierer das Beste aus dem Material heraus.

Nora Helmer, die 15 Jahre nach dem Ausscheiden ihrer Ehemannkinder aus dem Leben in Freiheit im Jahr 1879 spielt (eine Schlussfolgerung, die das Publikum des 19. Jahrhunderts schockierte), kehrt zurück, um sich um einige unerledigte Angelegenheiten zu kümmern. Sie entdeckt, dass sich die rechtlichen Verwicklungen und bürgerlichen Konventionen, denen sie entgangen ist, nur im Detail geändert haben, nicht in ihren unterdrückenden Forderungen.

Nora hat ihre Rückkehr geplant, indem sie einen Brief an Anne Marie geschrieben hat, die alternde Nanny, die ihre Kinder großgezogen hat. Zunächst genießen sie ein warmes Wiedersehen. Doch bald wird Noras Agenda klar: Obwohl sie als geschiedene Frau gelebt hat und unter einem Pseudonym erfolgreich feministische Bücher geschrieben hat, hat sich ihr Ehemann Torvald nie tatsächlich scheiden lassen. Dies führt zu einer Reihe möglicher Auswirkungen, einschließlich der Enthüllung, dass Nora nicht tot ist, an die Torvald Freunde und Mitarbeiter glauben ließ. Es kann ihn auch in betrügerische Handlungen verwickeln, wenn er staatliche Unterstützung für die Erziehung seiner Kinder annimmt. Und natürlich bedeutet dies, dass das Geld, das Nora als Schriftstellerin verdient hat, nicht wirklich ihrem Recht entspricht.

Diese Tatsachen und ihre Konsequenzen werden in etwa 90 Minuten behandelt, während Hnath eine Gratwanderung zwischen ernsthaften Überlegungen zu den von Ibsen aufgeworfenen grundlegenden Fragen und seiner eigenen respektlosen Reaktion auf das Original vollzieht. Er lässt zu, dass die Charaktere in zeitgenössischer Umgangssprache sprechen, einschließlich einiger F-Bomben, und erinnert sich an die Spannungen im Büro eines Eheberaters, als Torvald und Nora die Fragen des männlichen Anspruchs aufwerfen und ob ein Mann sich genug rehabilitieren kann, um zu sein eine anständige Begleiterin einer befreiten Frau.

Lassen Sie mich nun das Offensichtliche sagen: Sowohl "A Doll’s House" als auch diese Fortsetzung wurden von Männern geschrieben. Ist es nicht angebracht, eine von einer Frau geschriebene Adaption zu finden? In der Tat würde es.

Aber als männlicher Kritiker scheint es mir, dass wir Torvald zumindest ein Minimum an Sympathie einräumen müssen. Das Stück von Torvald of Ibsen ist in gewisser Weise ahnungslos unschuldig. Als berechtigter Mann kann er buchstäblich nicht verstehen, was Nora ihm sagt, warum sie sich nach Freiheit jenseits des Ehejochs sehnt. In Teil 2 begegnen wir einem Torvald, der seine Verantwortung für Noras Entscheidung, das Land zu verlassen, jetzt nur schwach wahrnimmt und bereit zu sein scheint, Anpassungen zur Versöhnung vorzunehmen. Doch am Ende knallt Nora die Tür noch einmal zu und lässt Torvald wieder verblüfft zurück.

Sein Problem ist diesmal, dass Nora ihre Freiheit als unabhängige Frau zu sehr genossen hat, um jemals einer konventionellen Ehe zuzustimmen. Das hat sie längst hinter sich gelassen.

Der imposante Manon Halliburton spielt Nora in dieser Produktion und bringt die Frustration und den Pragmatismus der Figur zum Ausdruck, da sie in Gefahr ist, alles zu verlieren, was sie gewonnen hat, und letztendlich die Verantwortung für ihr eigenes Handeln zu übernehmen. Halliburton bringt trockenen Humor in die Rolle.

Logan Black spielt einen interessanten Comic als Torvald, obwohl der Schauspieler für die Rolle vielleicht ein bisschen zu jung erscheint. Er gibt uns ein Porträt eines Mannes, der, wenn er versucht, das Richtige zu tun, die Sache noch schlimmer macht.

Die fabelhafte Kathleen Warfel gibt uns eine Comic-Performance für die Bücher wie Anne Marie, deren Loyalität so unterschiedlich ist wie ihre Launen. Warfel scheint wie immer fast ausschließlich auf instinktiver Ebene aufzutreten. Sie können nicht wirklich sehen, wie sie nachdenkt. Aber die sich ständig ändernden Gesichtsausdrücke und die subtilen Double-Takes ergeben etwas Einzigartiges und Erinnernswertes.

Anne Marie arrangiert zu einem bestimmten Zeitpunkt des Stücks ein Treffen zwischen Nora und ihrer Tochter Emmy, das von Marisa B. Tejeda eindrucksvoll gespielt wird. Wie von Tejeda aufgeführt, verlässt sich Emmys ursprünglich liebenswertes Auftreten allmählich auf die Berechnung von Einschätzungen der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Dies ist eine Darstellung subtiler und fließender Übergänge.

Der Dramatiker findet in seinem straff geschriebenen Akt Platz für Diskussionen darüber, was Liebe ist und was nicht, die Fähigkeit oder Unfähigkeit von Menschen, sich grundlegend zu verändern, und Fragen der persönlichen Verantwortung in einer Familie. Und so, wie es der Arzt befohlen hat, gibt es Ihnen nach dem Vorhang viel zu überlegen.

"Ein Puppenhaus, Teil 2" läuft bis 10. November im Unicorn Theatre, 3828 Main St. Rufen Sie 816-531-7529 an oder gehen Sie zu.

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